Tandis qu'adolescent, Adélaïde a été formé par le miniaturiste François-Elie Vincent. Son premier travail, une miniature autoportrait, a été exposé chez l'Académie Saint-Luc en 1774. La pièce a indiqué son contact impatients et son attention aux détails. Elle a commencé les pastels sous Maurice Quentin de la Tour. Son « Le Portrait de Marquise de Montciel » a montré son attention à représenter le caractère avec réalisme, particulièrement dans les détails au sujet des textiles. En 1777, Adélaïde est devenue un apprenti pour le peintre d’huiler, François-André Vincent. Après l'Académie Saint-Luc a dissous en 1776, Adélaïde a mis ses expositions au Salon de la Correspondance en juin 1782. Là elle a montré une reproduction d'huile de « Le Portrait de Comte de Clermont-Tonnerre. » Elle a également commencé son intérêt pour la peinture historique, en peignant « La Tête de Cléopâtre. »
Adélaïde Labille-Guiard a reçu le patronage important des femmes royales, y compris Marie Antoinette et Madames Adélaïde et Victoire, les filles du Roi Louis XV. Le Portrait de Madame Adelaïde était son portrait plus compliqué à dater. C'était une figure grandeur nature à côté d'un chevalet avec un portrait composé des son père Louis XV, sa mère, et son frère qui tout était mort. Dans le fond architectural, il y a une scène d'une princesse à côté du lit de mort de son père, montrant la piété et la fidélité.
À la suite de son patronage royal, elle a perdu la majeure partie de sa protection pendant la révolution. Cependant, à la différence d'autres artistes féminines soutenues par Marie Antoinette et toutes autres femmes royales, Adélaïde est resté en France pour se redéfinir comme une artiste de la nouvelle République. Madame Genlis, qui a embauché Adélaïde après la perte de patrons royaux, a présenté Adélaïde à beaucoup de membres politiques importants dans le salon. Son changement est devenu évident quand elle a commencé à peindre des portraits de bustes des chefs révolutionnaires, comme Robespierre, au salon 1791. En 1793, le gouvernement pendant la terreur l'a forcée à détruire tous ses portraits des chefs révolutionnaires. Bien qu'Adélaïde ait vécu par la révolution, sa réputation en tant qu'artiste pas.
Adélaïde a été admise dans l'Académie avec son rival supposé, Vigée Le Brun, le 31 mai 1783. Bien qu'on ne le connaisse pas si ces deux étaient les rivaux en réalité, la presse a comparé constamment leur à chaque autre, des caractéristiques masculin contre féminines, préférant habituellement Vigée Le Brun. Les caractéristiques masculines d'Adélaïde sont venues de sa manipulation précise, les tons discrets, et la vérité à la nature. Son attention au détail, particulièrement dans la relation aux vêtements, a aidé pour s'élever au-dessus de la classe d'un académicien ordinaire et pour se lever en cercles de la bourgeoisie. À la réception de son acceptation, elle a montrée son portrait de Pajou et sa peinture à l’huile de Gois le sculpteur.
Son portrait de Madame Mitorire et ses enfants a indiqué une représentation contemporaine et à la mode de la maternité et du allaitement, une vue a soutenu par Rousseau. Son portrait d'huile de Comtesse de Flahaut a été exposé à côté de son « autoportrait avec deux éleves » au salon de 1785.
Adélaïde a eu une réputation forte comme un professeur de jeunes femmes. Elle a obtenu la référence de la Vierge de Vestale à cause de son rôle comme un professeur et sa capacité d'embrasser et inspirer la créativité. Son « autoportrait avec deux éleves » a été hautement estimé parce qu'il a indiqué des techniques traditionnelles, la sexualité attirante, et un affaire-modèle agressif. Cette peinture a souligné les contradictions de sociétés qui ont souvent défié des ambitions. De cette pièce, Adélaïde a reçu beaucoup d'admiration et d'aide financière.
Comme un éducateur, Adélaïde est devenu actif dans beaucoup de réformes de l'Académie Royale, particulièrement ceux au sujet de l'éducation des filles. Elle a proposé un nouveau système en septembre 1790, qui placerait le nombre de femmes admises de à son statut indéterminé, et donne aux membres féminins une distinction honorifique de Conseiller. Bien qu'il ait été accepté par quelques membres, les conservateurs l'ont appelé « Jeanne d'arc » et l'ont rejeté. Elle a également ouvert un atelier pour ses étudiants et a continué à enseigner jusqu'en 1793. Comme une avocate féminine, Adélaïde a présenté un mémoire au sujet d'instruire les jeunes femmes qui ont été privées de la fortune à l'Assemblée Nationale.
Bien que les répercussions de la révolution aient détruit sa carrière, Adélaïde Labille-Guiard a continué à montrer des portraits aux salons jusqu'en 1800. Après 3 ans, elle est morte.
Commentaires